Поиск

воскресенье, 7 ноября 2010 г.

Какие они, жители радиоэфира?

Мужской, низкий и очень волнующий голос из радиоприемника долетает до моего слуха. И тут же начинает работать воображение, какой же Он, его обладатель? Может, высокий брюнет с голубыми глазами? Или коренастый, мускулистый блондин с обаятельной улыбкой?..

А в реальности оказывается, что в студии прямого эфира сидит маленький заурядный паренек, ничем внешне не примечательный. Но я-то об этом не знаю! Да и зачем знать? Ведь так интересней! Я накладываю на звук придуманный мною образ и с удовольствием слушаю любимую радиостанцию именно из-за этого чудесного голоса...

Вот он, крючок, на который клюют радиослушательницы. И не только женщины. Кто сказал, что у мужчин воображение развито меньше?

Работать на радио! Ах, как романтично! Как необычно и увлекательно! Да? Я сейчас расскажу, как это – «вещать» в прямом и непрямом эфире, а вы уж решайте сами, так ли романтична эта профессия. Договорились? Тогда ТИШИНА – три… два… один…

ЭФИР!

Доброе утро всем, кто настроен на волну Своего радио!

Голос излучает бодрость, позитив, и кажется, что девушка-ди-джей только что сделала зарядку и холодное обтирание. На самом деле все не так, ну, или не совсем так. Утром, часов этак в пять, а то и раньше, она хотела разбить маленький подлый будильник, но сдержалась. Быстро, по привычке, ополоснула лицо ледяной водой из-под крана, чтобы хоть чуть-чуть прийти в себя, влезла в теплый свитер и старенькие, но такие удобные джинсы и побежала на остановку. В маршрутке задремала, но вовремя проснулась… В итоге на кресло в «эфирке» плюхнулась без опоздания.

Микрофон, наушники… мысль «главное не уснуть»… и… все слышат бодрое пожелание доброго утра и удачного дня. Как ей это удалось? К чему задавать такие вопросы? Она ведь профессионал! И не важно, что после первого «включения» девушка медленно бредет к чайнику заваривать двойной кофе без сахара, не важно, что потом она маленькими глоточками пьет его как живительную влагу и, сонная, пытается привести в порядок кое-как расчесанные утром волосы. Главное, что во второе и все последующие «включения» девушка-ди-джей всем без исключения (водителю маршрутки, студенту или домохозяйке) будет дарить отличное настроение легко и позитивно начатого дня, в котором нет места для зевоты и дремы.

Информационка. Здесь все кипит. Нет… Кипит – не то слово! Грозный голос начальника информационной службы: «Что-то где-то случилось?». Молчание. «Плохо. Если случится, будет хорошо». Конечно, это преувеличение. Однако оно не так далеко от истины.

Корреспондент: «Авария на МКАДе!!!»
Начальник: «Сколько жертв?»
Корреспондент: «Без жертв.»
Начальник: «Не даем. Будут жертвы, информацию подготовишь.»
Корреспондент: «В Тайланде опять переворот!»
Начальник: «Старо…»
Корреспондент: «В Зимбабве инфляция набирает обороты!»
Начальник: «Не ново! Свежака мне дайте! Свежака! Тухлятина везде!»
Корреспондент: «О! Буш опять отмочил!»
Начальник: «Давай! Это всегда интересно! Что еще?»
Корреспондент: «Нашей планете угрожает астероид! О, Боже, мы все погибнем!»
Начальник: «О! Вот это, то что надо! Давай сюда!»
Корреспондент: «Я пошутил…»
Начальник: «Эх… я уж надеялся…»

Все смеются…

Это было «лирическое отступление» и снова: Новости, новости, новости!!! Быстро, быстро, быстро! Гонка за информацией набирает обороты…

Так пролетает полдня. Теперь обед, да? Ведь заслужили же! Да какой там обед? Бутерброд, очередная чашка кофе и… все! Песня закончилась, ты в эфире. Будь добр развлекать слушателей своим «низким и очень волнующим голосом».

Вот и конец рабочего дня. Как быстро он подошел. Мы и не заметили. Кто-то лениво треплется в аське, кто-то не спеша собирается домой, а кто-то обсуждает новый альбом Земфиры в курилке...

Но это все в креативном отделе, а «новостийщики» все также мечутся из студии звукозаписи в эфирку, из эфирки в информационку, оттуда в курилку и снова в студию... Однако с уменьшением потока новостей и они замедляют свой бег по кругу.

Постепенно радийщики «рассасываются» по домам. Только ди-джей ночного эфира меланхолично ведет монологи со слушателями-полуночниками под проникновенные звуки чарующего голоса Шадэ...

Сегодня я напряглась, зато завтра выходной. Эх! Хорошо-то как! Сменный график мне по душе. Правда, не в праздники, когда вся семья отмечает за столом, а ты в эфире за пультом. Но это издержки профессии. Везде ведь есть свои плюсы и минусы.

И понимая это, ты встаешь в пять утра, спешишь на маршрутку, чтобы вовремя плюхнуться в кресло в эфирке, а после позавтракать двойным черным кофе, потому что знаешь: без радио ты уже не сможешь никогда...

Кто из английских классиков считал себя нормальным на одну четверть?

25 января 1874 года, 135 лет назад, в английском посольстве в Париже творилась суматоха. Вечером приехал юридический атташе Великобритании во Франции мистер Моэм с супругой, которая беспрерывно кричала. Ее состояние понять было несложно: женщина рожала первенца, в тяжелых муках. И хотя посольство не лучшее место для родов, но и это было вполне объяснимо: во Франции готовился закон, согласно которому все юноши, родившиеся на территории этой страны, подлежали обязательному призыву в армию по достижении совершеннолетия.

Поскольку Франция, по обыкновению, воевала с Англией, юридический атташе и его супруга очень не хотели, чтобы их новорожденный сын через пару десятков лет сражался на стороне французов против своих соотечественников. А так юридически получалось, что он родился на территории Англии.

Напрасные хлопоты...


Если бы только роженица и ее муж смогли бы заглянуть в будущее! Они бы увидели, что к тому моменту, как их сыну исполнится 20 лет, их самих уж давно не будет живых. Миссис Моэм скончалась через 8 лет после рождения сына, в феврале 1882 года, от чахотки, а ее супруг пережил жену только на 2,5 года, когда его свел в могилу рак желудка. И остался юный Уильям Сомерсет круглым сиротой. Положение усугублялось тем, что к своему 10-летию он абсолютно не говорил по-английски, а только по-французски. Как это произошло, понять несложно: и мать, и отец в семье изъяснялись только на языке страны, в которой жили.

Мир не без добрых людей – сироту приютил родной дядя Сомерсет, приходский священник. Но ни особого тепла, ни какого-то внимания юный Моэм со стороны дядюшки и остальных своих родственников не получал, им было явно не до свалившегося на их голову мальчишки, к тому же не понимающего английскую речь. Его сверстники из окрестных домов были очень жесткими, постоянно дразнили, он пытался отбиваться, его били. А однажды напугали до полусмерти. С тех пор на всю жизнь у Моэма осталось легкое заикание...

Преподаватель научил не тому...


Сомерсет Моэм был одинаково привлекателен и для мужчин, и для женщин
Сомерсет Моэм был одинаково привлекателен и для мужчин, и для женщин
Английский он освоил блестяще, совершенствовал его во время учебы в Гейдельбергском университете. Там же произошла встреча, которая перевернула отношение юного Моэма к той области человеческих отношений, которые называются интимными. Парню тогда шел 17-й год, и одним из его преподавателей был 26-летний красивый и состоятельный выпускник Кембриджского университета. Он-то и приобщил студента к гомосексуальным связям…

Но, похоже, Сомерсет сам страшился подобных отношений: дело в том, что в те времена это было подсудным делом – и даже положение в обществе не могло оградить такого человека от тюремного заключения. К примеру, известнейший писатель Оскар Уайльд провел два года в тюрьме именно за такие наклонности. А потому не на шутку встревоженный Моэм сразу после возвращения в Лондон отправился на Пиккадилли, и за 1 фунт нашел женщину, которая снимет с него это проклятие. Проститутка не отказала будущему писателю, и щедро наградила его. Гонореей. Потратив на лечение немало времени, денег и моральных сил, Сомерсет в дальнейшем так и не смог побороть в себе пристрастия к мужчинам. Хотя время от времени он «брался за ум» и имел отношения исключительно с женщинами. Но, кажется, тем самым он обманывал только себя – финал оказывался тем же: в его постели женщин меняли мужчины…

Чтобы лучше разобраться в себе, он поступил в медицинскую школу при больнице Св. Фомы в Лондоне, стал дипломированным терапевтом и хирургом. Но вместо оказания медицинской помощи согражданам он «ударился» в литературу. Учебе в этой школе была посвящен роман «Лиза из Ламбета», который увидел свет тогда, когда начинающему писателю исполнилось 23 года. Его путь к признанию занял долгих десять лет – пьеса «Леди Фредерик» явилась заметным событием в английской драматургии. Следующие четыре пьесы, которые Моэм писал с периодичностью одну в год, были поставлены сначала в Лондоне, а потом и в Нью-Йорке. Вскоре после этого Моэм женился, и его супруга даже родила ему дочь, но их счастье было так призрачно…

В России шпиона быстро раскусили...


Стройный, элегантный, с безукоризненными манерами
Стройный, элегантный, с безукоризненными манерами
Как только началась Первая мировая война, Сомерсета определили в санитарную часть. Но быстро сообразили, что известного писателя и драматурга можно использовать с куда более практичными целями. Первыми до этого додумались сотрудники знаменитой английской разведки МИ-5. Сначала его «заслали» во Францию, потом в Италию, все проходило как по маслу. Наконец, Моэма повысили до агента, способного работать в России. Здесь его довольно быстро раскусили и выслали «за деятельность, несовместимую со статусом дипломата».

Дальнейший путь специального агента лежал в США, где Моэму явно подфартило. Литератор познакомился с Джеральдом Хэкстоном, парнем, которому он годился в отцы. Сомерсет нежно любил молодого друга, прощал ему и пьянство, и мотовство, и измены. За это более яркий и общительный Джеральд постоянно знакомил «папашу» с такими персонажами, которые очень скоро «перекочевывали» в его литературные произведения…

Философское рассуждение, рождающее любопытство


А это Моэм в последние месяцы своей жизни
А это Моэм в последние месяцы своей жизни
За свою долгую жизнь Сомерсет Моэм написал достаточно много. Его перу принадлежат 25 пьес, 21 роман и более 100 рассказов. С одной стороны он не отходил от классических канонов и многие его произведения создают впечатление добротно скроенных пальто или пиджаков. С другой – он без всяких натяжек мастер слова, и что мне в нем нравится, так это приглашение с первой же строчки к размышлению, анализу. Приведу два примера.

«...Я заметил, что, когда кто-нибудь звонит вам по телефону и, не застав вас дома, просит передать, чтобы вы немедленно, как только придете, позвонили ему по важному делу, дело это обычно оказывается важным не столько для вас, сколько для него. В тех случаях, когда речь идет о том, чтобы сделать вам подарок или оказать услугу, большинство людей способно взять себя в руки и не проявлять чрезмерного нетерпения», – это начало его известнейшего произведения «Пироги и пиво, или Скелет в шкафу».

«Люди в большинстве, – собственно говоря, в подавляющем большинстве, – ведут ту жизнь, которую им навязывают обстоятельства, и хотя некоторые тоскуют, чувствуют себя не на своем месте и думают, что обернись все иначе, так они сумели бы себя показать, прочие же, как правило, приемлют свой жребий если не безмятежно, то покорно. Они подобны трамваю, который вечно катит по одним и тем же рельсам. И они неизменно движутся взад-вперед, взад-вперед, пока в силах, а потом идут на слом. И не так часто встречаешь человека, который сам смело определил ход своей жизни. Если вам подобная встреча выпадет, к такому человеку стоит присмотреться получше», – так начинается рассказ «Вкусивший нирваны».

И в том, и другом случае не хочется останавливаться на прочитанном, а возникает желание узнать: кто звонил, и кто встретился…

Нормален только на четверть?


Кадр и з фильма "Театр", поставленного по пьесе Моэма
Кадр и з фильма "Театр", поставленного по пьесе Моэма
Стоит ли осуждать Моэма за то, что он был не совсем обычным с традиционной точки зрения отношения полов? Как говорится, каждому свое. Тем более, что ему наш суд, если он сам очень переживал. Так в письме к племяннику Сомерсет признался: «Я пытался убедить себя, что на три четверти нормален, и только на одну четверть анормален, тогда как на самом деле все наоборот».

В 1928 году он купил виллу на французской Ривьере, где прожил практически до конца жизни. Моэм выглядел истинным джентльменом с подчеркнутыми манерами, был ярким рассказчиком, так что о заикании забывали уже в первые минуты разговора. У него иногда гостили Уинстон Черчилль, Герберт Уэллс, изредка сюда «попадали» и советские писатели…

Уильям Сомерсет Моэм скончался в ночь 16 декабря 1965 года, на 92-м году жизни, от закупорки легких. 22 декабря его прах был погребен под стеной Библиотеки Моэма при Королевской школе в Кентербери…

суббота, 6 ноября 2010 г.

Эмили Дикинсон: почему её называют «Белой затворницей»?

15 мая 1886 года маленький провинциальный городок Амхерст штата Массачусетс навсегда утратил свою главную «достопримечательность». В этот день умерла Эмили Дикинсон – наверное, самая странная жительница этого скучного благопристойного местечка, прозванная «белой затворницей». Свое прозвище она получила за то, что последние 20 лет практически не покидала пределов своего дома, носила только белое и даже с редкими посетителями разговаривала через приоткрытую дверь... То, что она при этом еще писала стихи (совершенно не собираясь их публиковать), лишь добавляло штрих к ее странности. Вряд ли жители Амхерста понимали в тот день, что они хоронят величайшую поэтессу – наверное, самую великую за всю историю Соединенных Штатов.

США вообще очень долго не везло с поэзией, а отдельные исключения лишь подтверждали правило. Эдгара По – кумира всех европейских романтиков и символистов – на родине признали лишь в ХХ веке! Уитмен долгое время считался возмутительным маргиналом. А успешный Г.У. Лонгфелло явно не дотягивал по «гамбургскому счету» до своей американской славы (европейцев он поразил лишь «Песней о Гайавате» – блестящей поэтической переработкой индейского фольклора). В 1910 г. США потеряют еще одного замечательного поэта – Т.С. Элиота, который эмигрирует в Великобританию, объявив Америку «царством вульгарности».

Что уж тогда говорить о провинциальной девушке из пуританской семьи? Даже книги пытливая Эмили доставала тайком с помощью брата (отец пытался оградить дочь от дурного влияния светской литературы).

Эмили Дикинсон (1830-1886)
Эмили Дикинсон (1830-1886)
Она доросла до того, чтобы, бросив
Игрушки, что стали ей не нужны,
Принять почетную должность
Женщины и жены.

И если о чем-то она скучает –
О прежних днях, о тоске,
О первых надеждах или о злате,
Истончившемся на руке,

Она об этом молчит – как море,
Что прячет чудовищ и жемчуга,
И только сама она знает –
Как она глубока.


Возможно никто бы так и не узнал, что за таинство творилось за стенами дома на Мэйн-стрит, если бы 15 апреля 1862 года Томас Хиггинсон – известный в то время литератор и критик – не получил странное письмо с несколькими не менее странными стихами.

Наши новые руки
Отработали каждый прием
Ювелирной тактики
В детских играх с Песком.


Начинающая поэтесса просила у него ответа на вопрос, насколько «дышат» ее стихи и спрашивала совета: «…я хотела бы учиться – Можете ли вы сказать мне – как растут в вышину – или это нечто не передаваемое словами – как Мелодия или Волшебство? …Когда я допустила ошибку – и Вы не побоитесь указать ее – я буду лишь искренне уважать – Вас».

И манера письма, и манера стихов поразили маститого литератора, но и заставили крепко призадуматься. Он ощутил неподдельную искренность и силу этих стихов, но, с другой стороны, его шокировала их «хаотичность и небрежность». Критик ответил прямо – стихи «живые», но публиковать их пока не стоит.

То, что возмутило Хиггинсона, сегодня покажется придирками сноба к провинциальной девушке. Однако не стоит забывать, что это была середина XIX века, когда в поэзии царил классицизм и жесткие каноны. Если и нарушать каноны, то это, по крайней мере, должно делаться демонстративно. У Дикинсон же каноны нарушались от случая к случаю, и было непонятно, то ли это сознательный метод, то ли простая поэтическая небрежность.

Нашего читателя при знакомстве со стихами Эмили поражает как раз другое. Помню, как, впервые обнаружив стихи Дикинсон в 119-ом томе «Библиотеки всемирной литературы», я, грешным делом, уличил переводчицу В. Маркову в чрезмерном стремлении придать творчеству американки черты Цветаевского стиля:

«Дважды жизнь моя кончилась – раньше конца –
Остается теперь открыть –
Вместит ли Вечность сама
Третье такое событье –

Огромное – не представить себе –
В бездне теряется взгляд.
Разлука – все – чем богато небо –
И все – что придумал ад».


Каково же было мое удивление, когда я увидел оригинал. Переводчица была не виновата – в стихах американской поэтессы была та же эмоциональная порывистость и такое же обилие тире, как и у Марины Ивановны. А ведь если даже в русском языке подобная «тиремания» считалась оригинальным приемом, то что говорить об английском, где данный знак препинания никогда не был в чести.

Впрочем, ни тире, ни даже постоянное написание слов с заглавной буквы (не только существительных, но даже некоторых глаголов и прилагательных) не так шокировало Хиггинсона, как вольное обращение с размером, рифмой и словоупотреблением. «Гибкость» славянских языков не дает нам в полной мере прочувствовать, насколько нарушала Дикинсон жесткую английскую схему построения предложений (подлежащее – сказуемое – дополнение – обстоятельство). Размер стихов «плавал», рифмовка пестрела ассонансами и диссонансами (one – stone, gate – mat, house – place, room – him). И, наконец, все эти «вольности» уживались в довольно банальной форме, основанной на размере английских церковных гимнов.

«Я ступала с доски на доску –
Осторожно – как слепой –
Я слышала Звезды – у самого лба –
Море – у самых ног.

Казалось – я – на краю –
Последний мой дюйм – вот он…
С тех пор у меня – неуверенный шаг
Говорят – житейский опыт».


Несмотря на провинциальность и внешнюю смиренность, как поэт Эмили Дикинсон оказалась своенравным «крепким орешком». Критику маститого литератора она выслушала покорно, но… советам его не вняла. Она продолжала писать так, как считала нужным, как чувствовала, да наверное иначе и не могла. Эмили говорила, что приверженность правильным рифмам «затыкает меня в прозе».

«Ночной восторг не так уж плох,
Босая – так пиши.
Опять застал меня врасплох
Восход моей души.

Как повторить его суметь:
Не подогнать – скорей!
…Он приходил почти как смерть
За матушкой моей…».


Однако одному совету Хаггинсона Эмили вняла. Поэтесса так и не проявила желания... быть напечатанной! Она писала: «Я улыбаюсь, когда вы советуете мне повременить с публикацией, – эта мысль мне так чужда – как небосвод Плавнику рыбы – Если слава – мое достояние, я не смогу избежать ее – если же нет, самый долгий день обгонит меня – пока я буду ее преследовать – и моя Собака откажет мне в своем доверии – вот почему – мой Босоногий Ранг лучше».
Правда, семь ее стихотворений вышли еще при жизни, но вышли: а) анонимно, б) без гонорара и в) против ее желания. К тому же, издавая стихи, Хаггинсон не удержался, чтобы не исправить в них «ошибки» (в оригинальном виде стихи Дикинсон увидели свет лишь в 1955 г!).

На этом «чудачества» Эмили не закончились. Мало того, что среда и окружение Дикинсон не баловали ее разнообразием, она пошла еще дальше в своем отходе от «мира» – обрекла себя с 1870 года на настоящее добровольное заточение в отцовском доме. Это легко бы было объяснить умопомешательством, но ни в письмах, ни в стихах, ни в беседах Эмили не напоминает впавшую в маразм нелюдимую старую деву. Напротив, общавшиеся с ней удивлялись, откуда у этой женщины, почти не покидавшей пределы своего маленького мирка, столько живости ума, иногда чрезмерной. «Я никогда не общался с кем-либо, кто бы так сильно поглощал мою нервную энергию. Не прикасаясь, она буквально выкачивала ее из меня», – писал Хиггинсон своей жене об Эмили.

Женщина с такой обостренной чувственностью не могла не испытать сильной любви. Любовной лирики у Дикинсон, как для женщины, мало, но практически вся она превосходна. Именно ей принадлежат знаменитые строки, ставшие афоризмом: «То – что Любовь – это всё – / Вот всё – что мы знаем о ней – / И довольно!…». Исследователи творчества поэтессы предполагают несколько адресатов любовных стихов, хотя точно их установить не представляется возможным.

Наиболее вероятным «претендентом» считают пастора Чарлза Уордсворта, с которым Дикинсон познакомилась в 1855 году в Филадельфии по пути в Вашингтон к своему отцу-конгрессмену. Впоследствии они долго переписывались, она называла его «самым дорогим земным другом». Говорят, что именно отъезд Уордсворта в Калифорнию привел Дикинсон к внутреннему кризису и последующему «белому затворничеству».

Спальня Эмили Дикинсон.
Спальня Эмили Дикинсон.
Говорят «Время лечит» –
Нет, ему неподвластно страдание
Настоящая боль каменеет
Так же, как Кости, с годами.

Время – только проверка несчастия
Если справилось с Горем –
Значит, мы волновались напрасно –
Значит, не было боли.


Чем же было заполнено существование «Амхерстской монахини»? Зачем такой «живой» и общительной женщине нужно было скрываться от людей? «Жизнь сама по себе так удивительна, что оставляет мало места для других занятий», писала Дикинсон, и в этой фразе, как мне кажется, и скрывается загадка ее добровольного заточения. Лишив себя части человеческих радостей, Эмили пыталась сосредоточиться на внутреннем мире, обострив до предела свое мироощущение. Поэтесса напряженно вглядывалась, а точнее – вслушивалась в жизнь. В нескольких стихах она открыто повторяла одну и ту же мысль – только «голодный» способен максимально ощутить вкус, только лишившись можно по-настоящему понять цену потерянного.

Я все потеряла дважды.
С землей – короткий расчет.
Дважды я подаянья просила
У господних ворот.

Дважды ангелы с неба
Возместили потерю мою.
Взломщик! Банкир! Отец мой!
Снова я нищей стою.


Марта, кузина Дикинсон, вспоминала такой эпизод. Однажды, когда она с Эмили зашла в ее спальню на втором этаже, поэтесса сделала символический жест рукой, словно запирая за собой дверь ключом и произнесла: «Мэтти: вот она, свобода». Парадоксально, но Дикинсон могла быть свободной только заперев себя от мира, укрывшись в мире своего воображения, которое – «лучший дом», не будучи никому обязанной, надежно защитив свой дар от пересудов людей.
В предсмертной записке она написала коротко: «Маленькие кузины. Отозвана назад».

На фото — доктор Линда Роуллет, подражающая Эмили Дикинсон у могилы поэтессы.
На фото — доктор Линда Роуллет, подражающая Эмили Дикинсон у могилы поэтессы.
После смерти Эмили Лавиния нашла в комнате своей старшей сестры сшитые вручную тетрадки со стихами, о которых не знал никто. В общей сложности Эмили Дикинсон написала за всю свою жизнь около 2000 стихотворений! Лавиния убедила Хиггинсона издать часть из них, и с этого момента слава «Белой затворницы» стала расти, как снежный ком. Правда, сама поэтесса уже не узнала о столь высокой оценке своего творчества. Впрочем, ей это было не нужно – она ЗНАЛА это всегда.

Если меня не застанет
Мой красногрудый гость –
Насыпьте на подоконник
Поминальных крошек горсть.

Если я не скажу спасибо –
Из глубокой темноты –
Знайте – что силюсь вымолвить
Губами гранитной плиты.



P.S.: Объем статьи не позволил привести достаточно примеров поэтического творчества Дикинсон. Поэтому желающие могут скачать мою подборку ее стихов (с указанием переводчиков) здесь >>>

Кто страдает частыми головными болями

Глубоко выраженные поперечные морщины на лбу - свидетельство того, что человек мучается от частых и сильных головных болей. Если они прерывисты - это знак нарушений вегетативной нервной системы.


Совет. Страдающим частыми головными болями рекомендуются упражнения на расслабление мускулатуры спины и затылка. Сильный приступ нередко вызывают определенные продукты питания: грибки плесени в сырах типа «камамбер», «рокфор», красное вино. Заведите дневник питания. Он поможет вам выявить, какой именно продукт вызывает приступ головной боли, пишет sunhome.ru.


Вертикальные морщинки над основанием носа служат сигналом аритмии сердца. У пациентов, перенесших инфаркт, эти морщины выражены особенно сильно.


Совет. Соблюдайте нежирную диету. Ешьте больше овощей, фруктов, хлеба из муки грубого помола. Помните: никотин - злейший враг сердца. Регулярные занятия спортом и пребывание на свежем воздухе поддержат важнейший орган в работоспособном состоянии и предотвратят повреждение сосудов.


Если морщинки возле глаз, образующиеся при улыбке, остаются видимыми и при серьезном выражении лица - это знак слабости мочевого пузыря.


Совет. Старайтесь выпивать в день не менее трех литров жидкости. Особенно полезен травяной чай и минеральная вода. Не переохлаждайтесь. Держите ноги в тепле.

Глубокие носогубные складки свидетельствуют, что пациент страдает изжогой и чувством переполненности желудка. Если носогубные складки тянутся до уголков рта - это знак повышенного риска развития язвы желудка, гастрита.


Совет. Избегайте горячей или очень холодной пищи. Придерживайтесь нежирного рациона питания. Откажитесь от курения и чрезмерного потребления кофеина.


Вертикальные морщинки между носом и верхней губой образуются при нарушении функции обмена веществ. Организм отравляют ядовитые вещества - остатки неразложившихся в процессе пищеварения продуктов питания, а также никотин и пестициды. Возможные последствия: нарушение процесса пищеварения, вплоть до острой формы сахарного диабета.


Совет. Дважды в год проводите шлаковыводящую неделю. Пейте много жидкости - чай, овощные отвары. Питайтесь в это время только несоленым отварным рисом.
 
 
E-NEWS

Планета Нибиру: реальность или фантазия?

Планета Нибиру - гипотетическая планета, которая летит в глубь Солнечной системы. По гипотезе 21 декабря 2012 года Нибиру пройдет через эклиптику нашей планеты в виде яркой красной звезды и будет выглядеть как второе по размеру солнце. По Земле пройдут землетрясения, цунами и катастрофические изменения.

"От Нибиру нас защитят инопланетяне", "Нибиру - планета богов", "Нибиру - космический корабль", "Конец света", "Начало новой эпохи" и т.д. и т.п. - очередной прогноз конца света решили назвать "Нибиру"? Исходя из изучения материалов подобного рода, совсем несложно сделать вывод о том, что, чем более нелепое предположение выдвигается, тем большее количество уверовавших сторонников подобного предположения мы наблюдаем. Именно уверовавших, потому что с научной точки зрения это даже, как говорят, за уши не притянешь.

Итак, что толкает людей тратить такое количество сил и времени для поиска подтв ерждения или опровержения подобных слухов, да и вообще, почему тема конца света так повсеместно популяризируется: СМИ, фильмы, книги, игры и т.д.? О собственной смерти люди, в большинстве своем, предпочитают не вспоминать и не затрагивать этой темы. А вот глобальная смерть так живо интересует всех - не удивительно ли?

Ощущение внутренней опустошенности, видимая безысходность, разочарование в окружающем нас мире - вот основные причины высокого рейтинга апокалипсической тематики. Человеку настолько опостылел этот мир, что он находит своего рода отдушину даже в предположении, что его скоро не станет, что до тех пор есть какая-то свобода, какой-то отдых от страданий. "Наслаждайся сейчас, ведь завтра уже ничего не будет", - или, другими словами, от катастрофы завтра все становится менее болезненным, более безразличным сегодня: нет уже прежней мотивации для тяжелого и изнурительного труда, активного участия в собственной жизни и жизни общества. То есть, происходи т психологическое поощрение нашей природной лени, стремления к спокойствию.

С другой стороны, спекуляции подобного рода - это благоприятная почва для возникновения всякого рода негативных общественных явлений: новые культы, религиозно-фанатические течения, манипуляции, махинации или попросту заполнение информационного дефицита человека, своего рода, никчемное и бесцельное развлечение. Сколько раз за историю человечества нам предрекали близкую кончину всего живого, и что? Ничего, кроме материальной заинтересованности торговцев новостями, амулетами, идеями и пр.

Доводы в пользу существования Нибиру более чем сомнительны: выступление президента русского общества изучения Атлантиды, опирающегося на легенды различных народов, - доктора технических наук, говорящего о русалках, как о само собой разумеющемся явлении, исследования Захария Ситчена, называемого знаменитым американским ученым даже при том, что книга, написанная им, носит весьма сомнительное для научного тр уда название "Божество 12-й планеты", при составлении которой ученый опирается на тексты древних шумеров и, в частности, на некую вавилонскую поэму и т.п. Наверное, еще недостаточно тех многочисленных откровенно вредных последствий, которые получены вольными толкователями библейских текстов. Мы страстно тяготеем к сенсации, и, чем она грандиознее, тем больше нам импонирует находиться в первых рядах этого фарса, и потом направо и налево гордо сообщать свежие глобальные новости, являющие собой лишь избитый и примитивный способ развлечения.

Определение наличия в нашей солнечной системе двенадцатой планеты, даже гораздо меньших размеров, чем предполагаемая планета Нибиру, стало бы возможным еще во времена Ньютона. Сегодня любой человек, обладая базовыми знаниями в области физики, мог бы произвести необходимые расчеты для определения такого существенного дополнительного гравитационного возмущения в нашей солнечной системе. И вместе с этим, нам просто вопиюще пыта ются под видом Нибиру преподнести Юпитер, Венеру, Антарес, Сириус, Альтаир и т.д. - все, что видно с земли посредством самой простой телескопической техники.

Сегодня, как ни парадоксально, наибольшую опасность существованию человечества несет само человечество. Нам на самом деле в пору бояться самих себя. Экология, социальные взаимоотношения, все аспекты нашей современной жизни далеки от идеальных, и уже бессмысленно всячески слагать с себя вину в причастности к этому. Если бы планета Нибиру существовала, она, вероятно, принесла бы нам меньше страданий, уничтожив нас, чем мы сами себе приносим.

Мы уже пришли к пониманию, что мир глобален, что все мы взаимосвязаны, что война и террор - это плохо, что колоссальные средства мы необоснованно расходуем на вооружение и фармацевтический бизнес, что взаимопомощь, добрые отношения и любовь - это гаранты счастливого существования каждого. Но существует проблема: все, что мы понимаем разумом, мы не в состоянии ощутить, и это не дает нам необходимой движущей силы для реализации нашего понимания. При этом постоянно ухудшающаяся ситуация в мире рано или поздно сожмет свои тиски и на нашем теле, и тогда это понимание сможет проникнуть в наши чувства с огромной болью и невыносимыми страданиями. Безусловно, все, в том числе и я, думают, что все беды существуют только в телевизоре или радио, или на страницах газет, и они никогда не войдут в мою собственную реальность. Но также думали и те несчастные, о судьбах которых мы с сожалением узнаем каждодневно.

Существует и иной выход - реализация мирового объединения над личными и коллективными амбициями, над большой политикой, над всевозможными разногласиями, над страхами и опасениями, несмотря ни на что, буквально: "Я всех вас ненавижу, но я без вас пропадаю, и я буду с вами вместе строить новый мир". Сегодня мир представляет собой высокотехнологичные руины, на которых еще есть возможность построить что-то по-настоящему великое. Кажды й, осознав это и ощутив внутри своих чувств, изменит свою систему приоритетов и ценностей и станет поистине свободным, свободным от влияния всех аспектов толпоэлитарного управления, начиная от телевидения и заканчивая политическими играми, сможет глубоко вздохнуть полной грудью и спокойно двигаться своим путем, полным счастья.

 

Рестораны Не Обходятся Без Салфеток

Разнообразные пропорции хлопка, льна, полиэстра, вискозы дают весьма интересные фактуры. Смотрятся они роскошно, однако, потому, что лен подвержен мощной усадке и линьке, уже после пяти стирок теряют презентабельный облик. Более дорогостоящий и престижный вариант — натуральные ткани, первым делом из стопроцентного хлопка. Обыкновенно в состав входит 50 либо 70 процентов полиэстра и 50 либо 30 процентов вискозы либо хлопка. В престижных ресторанах можно увидать скатерти и салфетки с логотипом из высококачественного льна. Хлопчатобумажную материал горящая сигарета прожигает примерно за полминуты, смесовую — в двое быстрее. Салфетки бывают квадратными, прямоугольными и более того треугольными, причем самых различных размеров. На фуршетах и банкетах, где гости перекусывают стоя, не стать без специальных тканевых покрытий, называемых фуршетными юбками.

Обыкновенно юбки крепятся при помощи эластичных клипс, размер которых должен отвечать толщине столешницы (сами они надеваются на клипсы при помощи пришитой к поясу «липучки»). С их помощью можно придать торжественный вид более того скромно сервированному столу, а оригинальные салфетки дополняют манера заведения. Более популярна конфигурация квадрата со стороной от 30 до 56 см. Благодаря им удается обратить линейку из нескольких столов в единое сервировочное пространство, которое можно моделировать в зависимости от варианта торжества и количества гостей. Идеальных тканей не Обыкновенно изрядно накрахмаленную салфетку ставят на закусочную тарелку либо кладут слева от нее. Более подходящая материал для фуршетных юбок — стопроцентный полиэстр: он не мнется, не нехорошо драпируется и держит форму. Во втором — надевают на нее специализированное сервировочное перстень.

С экономической точки зрения разумнее применять стойкие синтетические и смесовые изделия с «льняной» фактурой. Они приятны на ощупь, в накрахмаленном состоянии долго сохраняют форму, что придает столам чистоплотный вид. В каких-то ресторанах взамен наперонов кладут подстановочные прямоугольные салфетки — под тарелки и столовые приборы. Длина юбки должна быть на 5 см меньше высоты стола, чтоб посетители не наступали на ее края, — обыкновенно она составляет в пределах 70 см. Изделия из него легко стираются и гладятся, хоть тут кушать кое-какие нюансы. Смесевые ткани, состоящие из натуральных материалов и синтетики, объединяют плюсы обоих. Традиционно из них проводят фуршетные юбки, однако современные технологии открывают синтетике линия на стол.

Такие ткани фактически не садятся и не мнутся, не нехорошо отстирываются, имеют стойкую окраску. Традиционные юбки имеют складки, размер и форма которых варьируются. К ним может быть пришита тесьма. Стирают изделия из смесовых тканей при температуре 40—80С; кипятить их невозможно, потому приходится периодически отзывть в химчистку. Хлопок не нехорошо впитывает влагу; такая салфетка никогда в жизни не размажет помаду по лицу. Недорогие синтетические ткани (из полиэстра, полиамида, полиакрила) не столь эффектны и приятны, будто натуральные, зато почти что не усаживаются и не линяют, весьма легки в стирке. Классический ресторан невозможно представить без полотняных салфеток. Однако, как ни прискорбно, боятся высоких температур.

Как лечиться и улучшить кожу с помощью крапивы?

«Сок помогает больным, прекращает противную рвоту,
Семя крапивное с мёдом и колики лечит надёжно.
Примешься пить это средство – и кашель запущенный сдастся.
Холод из лёгких оно изгоняет и язвы из чрева.
Верную помощь даёт при различных болезнях суставов».
Салернский кодекс здоровья.


Наступило долгожданное тепло, а вместе с ним появились растения, которые дают красоту не только природе, но и человеку, а еще дарят нам здоровье.
В этой статье речь пойдет о крапиве (жгучей).

Чем богата крапива?

Витамин К – повышает свертываемость крови и обладает противовоспалительным эффектом, благоприятно влияет на сосуды (особенно на лице), борется с темными кругами под глазами, но не стоит забывать, что его название произошло от слова «коагуляция» – свертываемость крови, а значит полезен он не всем. Крапива – это растение, которое очень богато кальцием, причем содержится он в виде карбоната и не опасен для почек в случае применения в больших дозах. По содержанию белков, крапива не уступает бобовым. Муравьиная кислота, дубильные вещества и флавоноиды с давних времен спасали от обморожения. Людей заворачивали в одеяло из крапивы, приводя тем самым в движение кровь. В растительных волокнах крапивы есть лигнины и полисахариды целлюлозы с витаминами С, К, Е, группы В. Они помогают выведению токсинов. B-каротин повышает остроту зрения.
Ну и, конечно, в крапиве огромное количество аминокислот, микроэлементов, которые вместе с витаминами оказывают общеукрепляющее и лечебное действие.

Приведу несколько рецептов для здоровья:

При радикулите и мышечных болях: смешиваем измельченные в мясорубке листья крапивы со сливочным маслом, добавляем тертый хрен.
Пропорции – на Ваше усмотрение. Используем как мазь.

При мужских проблемах:
при аденоме простаты на I и II стадиях употребляют чай из листьев и корневищ крапивы. 2 чайные ложки с верхом листьев или корневищ крапивы заливают стаканом кипящей воды, 5 минут кипятят, процеживают. Пьют по 1 чашке утром и вечером в течение 4-6 недель.
для мужской силы семена крапивы заваривают как чай и пьют за 30 минут до еды или через 1 час после еды.

При болезнях печени, пониженной свертываемости крови, малокровии, ревматизме, сахарном диабете, острых гастритах, энтероколитах, внутренних кровотечениях, некоторых заболеваниях мочеточников, почечно-каменной болезни: применяют чай из листьев и корневищ крапивы (см. выше).

Нарывы, фурункулы: смешать листья крапивы с уксусом и водой в равных пропорциях. Эта смесь помогает «вскрыться» нарыву и смягчить затвердения.

Для улучшения работы сердца: 5 столовых травы (верхушечки вместе с листьями) заливают 0,5 литров воды, кипятят на слабом огне, принимают по полстакана 4 раза в день, подсластив по вкусу.

А вот, что написано в книге «О свойствах трав» Одо из Мена:

«C вином в сочетаньи она помогает желтушным;
Семя крапивное с медом является средством от колик;
Пей его часто, – и кашель излечит оно застарелый.
Холод из легких она изгоняет и вздутие чрева.
C медом ее порошок помогает при этих недугах.
Или с вином ее сок, если часто его принимают.
С солью при язвах полезна припарка из листьев крапивных,
И очищает к тому же она загрязненные раны.
Силу припарка имеет и против собачьих укусов.
Мясо она восполняет, какое от кости отстало,
С уксусом вместе растертый корень унять селезенки припухлость сумеет,
А также помощь дает при подагре,
И при недугах лютых, поражающих наши суставы,
В случаях этих поможет он, сверху положенный или
Вареный в масле оливы, – той мазью ты члены согреешь.
Легкие, грудь и плевритом больных ее семя,
Если его принимать в сочетаньи с медом, а если
Выпить с медовой водой, то выводит мочу в изобилье.
Соком крапивных семян, если смазывать станешь, –
Как повествует Гален, – выпаденье волос прекратиться.
Взятое жатвы порой и сушеное семя крапивы
Будет полезным лекарством во множестве случаев разных».

Для красоты и здоровья кожи применяют следующие маски:

для увядающей и сухой кожи используют сок или кашицу из листьев крапивы, смешанные с медом в равном соотношении.

для жирной кожи используют кашицу из листьев, смешанную с водкой.

Крапиву можно заготовить на зиму. Если вы собираетесь использовать ее для масок, то измельченные в мясорубке листья заливаем водой или водкой (в зависимости от типа кожи) и храним в холодильнике.

А вот для получения витаминов в зимнее время можно сделать следующее:

– засолить крапиву: 1 кг крапивы, 50 г (2 столовых ложки) соли.
– квашеная крапива: 5 кг крапивы, 100 г (4 столовых ложки) соли. Листья моют, раскладывают в емкость вместе с морковью, яблоками, брусникой или клюквой, солью. Обязательно сверху положить гнёт, в противном случае крапива заплесневеет.

И последнее. В мае-июле можно приготовить веник для бани из крапивы. Его нужно связать небольшим. Перед применением его нужно подержать в горячей, а потом холодной воде попеременно около двух минут. Полезен этот веник для кровообращения и для лечения ревматизма.

Будьте здоровы и красивы!

Я – пионер? Ситуационный анализ «Горя от ума» А.С.Грибоедова

Закон прецессии в действии! «Шел в комнату, попал в другую» - универсальная формула! И тему для статьи дала именно эта фраза!

В школьном курсе литературы анализ произведения был, мягко говоря, неполным. А именно: акцент делался на характеристиках действующих лиц. Мне хочется остановиться сегодня на той части пьесы, которая посвящена нравственности.

В самом начале:

«Гостиная, в ней большие часы, справа дверь в спальню Софии, откудова слышно фортепияно с флейтою, которые потом умолкают. Лизанька середи комнаты спит, свесившись с кресел.

(Утро, чуть день брежжится)

Лизанька (вдруг просыпается, встает с кресел, оглядывается)

Светает!.. Ах! как скоро ночь минула!
Вчера просилась спать - отказ,
"Ждем друга". - Нужен глаз да глаз,
Не спи, покудова не скатишься со стула.
Теперь вот только что вздремнула,
Уж день!.. сказать им...»

Здесь есть неслучайная недомолвка: какая пауза была между прекращением игры и пробуждением Лизаньки?

И далее:
«(Стучится к Софии.)

Господа,
Эй! Софья Павловна, беда.
Зашла беседа ваша за ночь;
Вы глухи? - Алексей Степаныч!
Сударыня!..- И страх их не берет!

(Отходит от дверей.)

Ну, гость неприглашенный,
Быть может, батюшка войдет!
Прошу служить у барышни влюбленной!

(Опять к дверям)

Да расходитесь. Утро. - Что-с?

(Голос Софии)

Который час?

Лизанька

Все в доме поднялось.

София (из своей комнаты)

Который час?

Лизанька

Седьмой, осьмой, девятый.

София (оттуда же)

Неправда».

Что вы обо всем этом думаете? И что Александр Сергеевич хотел этим сказать?

Жестокая правда: Софья с Молчалиным проделывают такие упражнения не впервые, несмотря на то, что этой барышне всего 17 лет!

Добавлю, что отдаются они этому самозабвенно:

"Лиза

Конечно, вам расстаться тяжело?
До света запершись, и кажется все мало?

София

Ах, в самом деле рассвело!

(Тушит свечу.)

И свет и грусть. Как быстры ночи!

София (Молчалину)

Идите; целый день еще потерпим скуку.

Лиза

Бог с вами-с; прочь возьмите руку.

(Разводит их, Молчалин в дверях сталкивается с Фамусовым.)"



Еще один штрих к портрету Софьи:

«София

Подумаешь, как счастье своенравно!
Бывает хуже, с рук сойдет; (что могло быть хуже? – Б.Р.)
Когда ж печальное ничто на ум нейдет,
Забылись музыкой, и время шло так плавно;
Судьба нас будто берегла;
Ни беспокойства, ни сомненья...
А горе ждет из-за угла.»

А это слова Чацкого:

«Где время то? где возраст тот невинный,
Когда, бывало, в вечер длинный
Мы с вами явимся, исчезнем тут и там,
Играем и шумим по стульям и столам.
А тут ваш батюшка с мадамой, за пикетом; *
Мы в темном уголке, и кажется, что в этом!
Вы помните? вздрогнем, что скрипнет столик, дверь...


София

Ребячество!

Чацкий

Да-с, а теперь,
В седьмнадцать лет вы расцвели прелестно,
Неподражаемо, и это вам известно…»

Еще вопрос: а что они делали тогда? Неужели Чацкий еще пять лет назад начал ее просвещение? Он жил в доме Фамусова (его отец и Фамусов были друзьями. Возможно, Чацкий остался сиротой, и Фамусов его вырастил)!

"София (Лизе)

Послушай, вольности ты лишней не бери.
Я очень ветрено, быть может, поступила,
И знаю, и винюсь; но где же изменила?
Кому? чтоб укорять неверностью могли.
Да, с Чацким, правда, мы воспитаны, росли:
Привычка вместе быть день каждый неразлучно
Связала детскою нас дружбой; но потом
Он съехал, уж у нас ему казалось скучно,
И редко посещал наш дом"

И вот он возвращается после трех лет отсутствия, его никто не ждет, ранний утренний визит без предупреждения – для этого надо чувствовать себя вполне своим человеком не только в доме, но и с той, к кому он явился.

"София, Лиза, Чацкий.

Чацкий

Чуть свет уж на ногах! и я у ваших ног.

(С жаром целует руку.)

Ну поцелуйте же, не ждали? говорите!"

Дальше начинаются претензии по поводу холодного приема. Но я хочу обратить внимание на фразу:

"Чуть свет уж на ногах! И я у ваших ног!"

Я понимаю, если бы он говорил со зрелой женщиной – фраза была бы уместной и в меру двусмысленной. А можно ли такое говорить девушке (если к этому не было оснований в прошлом)?

Если верить Чацкому, расставание с Софией было нелегким, ее чувства к нему были весьма горячими:

"Чацкий

Я верю собственным глазам;
Век не встречал, подписку дам,
Чтоб было ей хоть несколько подобно!"

И еще один штрих к портрету Софьи

"София

И, верно, счастлив там, где люди посмешнее.
Кого люблю я, не таков:
Молчалин, за других себя забыть готов,
Враг дерзости, - всегда застенчиво, несмело
Ночь целую с кем можно так провесть!
Сидим, а на дворе давно уж побелело,
Как думаешь? чем заняты?

Лиза

Бог весть,
Сударыня, мое ли это дело?

София

Возьмет он руку, к сердцу жмет,
Из глубины души вздохнет,
Ни слова вольного, и так вся ночь проходит,
Рука с рукой, и глаз с меня не сводит. -
Смеешься! можно ли! чем повод подала
Тебе я к хохоту такому!"

Ну, кто лучше служанки может знать о жизни госпожи?

От слов Софии становится не по себе: лицемерие без меры!

Ну, а что Молчалин?

"Фамусов

Ты, посетитель, что? ты здесь, сударь, к чему?
Безродного пригрел и ввел в мое семейство,
Дал чин асессора * и взял в секретари;
В Москву переведен через мое содейство;
И будь не я, коптел бы ты в Твери.

Молчалин

«Мне завещал отец:
Во-первых, угождать всем людям без изъятья -
Хозяину, где доведется жить,
Начальнику, с кем буду я служить,
Слуге его, который чистит платья,
Швейцару, дворнику, для избежанья зла,
Собаке дворника, чтоб ласкова была.

Лиза

Сказать, сударь, у вас огромная опека!

Молчалин

И вот любовника я принимаю вид
В угодность дочери такого человека...


(Заметим, очень четкое определение: любовника я принимаю вид)

Лиза

Который кормит и поит,
А иногда и чином подарит?
Пойдемте же, довольно толковали.

Молчалин

Пойдем любовь делить плачевной нашей крали.»

Он принимает вид любовника уже как пару лет.

Что движет Молчалиным? Страх? Желание плотских удовольствий? Тщеславие?

Обратим внимание на следующий диалог:

"Молчалин

Да это, полно, та ли-с?
Татьяна Юрьевна!!!
Известная, - притом
Чиновные и должностные -
Все ей друзья и все родные;
К Татьяне Юрьевне хоть раз бы съездить вам.

Чацкий

На что же?

Молчалин

Так: частенько там
Мы покровительство находим, где не метим.

Чацкий

Я езжу к женщинам, да только не за этим". (Курсив мой – Б.Р.)

Не значит ли это, что и главный герой был причастен к плотским утехам? Судя по пьесе, Чацкий за три года успел побывать и на гражданской, и на военной службе.

Если раньше я воспринимал «Горе от ума» как драму Чацкого, то после внимательного прочтения впечатление изменилось коренным образом.

Во-первых, описаны развратнейшие нравы (можно сказать, в духе «Опасных связей» Шодерло де Лакло).

Во-вторых, при кажущемся поражении Чацкого, он все-таки оказался в выигрыше: его не женили на какой-нибудь развратнице, подобной Софье, и он избавился от иллюзий 3-летней давности.

Весьма вероятно, что я не пионер в таком анализе, и что-то подобное уже кем-нибудь написано. Простите великодушно мою необразованность!

Как Jesus Christ стал Superstar? Ко дню рождения Э. Ллойда Уэббера

Думаю, никто не станет спорить с тем, что не родись 62 года тому назад английский парнишка Эндрю Ллойд Уэббер, такие жанры, как рок-опера и современный мюзикл так и остались бы без своих лучших произведений. Ничуть не умаляя успеха знаменитых «Кошек» (тихо напеваем «Memory»), «Эвиты» (тихо напеваем «Don't Cry For Me Argentina») или «Призрака в Опере» (тихо подпиливаем люстру), сегодня я хотел бы уделить внимание только одному произведению Уэббера – «Иисус Христос Суперзвезда».

Во-первых, «Jesus Christ Superstar» в этом году отпразднует свой юбилей – 40 лет, во-вторых, сей шедевр Уэббера лично мне нравится гораздо больше остальных, и в-третьих – из всех рок-опер именно она является наиболее органичным сплавом двух заявленных жанров. Причина этого – не только талант ее создателей, но и дух того времени (конец 1960-х – начало 1970-х ) – времени, которое подарило поп-музыке столько открытий, что их разрабатывают до сих пор.

В эту вдохновенную эпоху и встретились два юных английских дарования: композитор с прекрасным классическим образованием Эндрю Ллойд Уэббер и неудавшийся юрист, поэт-самоучка Тим Райс. Оказалось, что они очень подходят друг другу: обоих интересовали современные музыкальные тенденции и оба изначально тяготели к глобальным рискованным проектам. Впрочем, первые плоды совместного творчества (один из них – рок-опера на библейскую тему «Иосиф и его волшебный плащ-мечта») особого успеха им не принесли. Пока летом 1969 года Уэббер не напомнил своему соратнику-пииту о старой задумке написать что-нибудь этакое размашистое про… Иисуса Христа. Затея была рискованной, но одновременно и перспективной. Многие бородато-хаератые хиппи, с их идеями о нестяжательстве, братстве и духовной свободе, давно уже записали основателя христианства в предтечи бунтовщиков против обывателей и капиталистов.

«Иисус Христос, Иисус Христос
Кто ты? Что ты принес в жертву?
Иисус Христос суперзвезда,
Ты и вправду думаешь, что ты тот,
за кого они тебя выдавали?»


На том друзья и порешили. Тим Райс решил не распыляться и ограничиться последними (самыми драматическими) семью днями жизни Христа: от триумфального въезда в Иерусалим до распятия. Старый сюжет, с учетом времени и специфики жанра, был заметно переосмыслен. Несмотря на то, что либеральный Ватикан после короткого замешательства одобрил рок-оперу, образы евангельской истории были откровенно неканоничны (хотя, к чести Райса, метаморфозы не перешли рамок приличия). Начать хотя бы с того, что, по словам автора либретто, в рок-опере задуманы три «хороших парня»: Иисус, Мария Магдалина и Иуда!

Конфликт между Христом и Иудой строится на нарастающем непонимании идей и целей друг друга. Именно Иуда возмущается общением Иисуса с представительницей «древнейшей профессии» Магдалиной, именно Иуда предупреждает Иисуса об опасности толпы его «фэнов», которая легко может выйти из-под контроля и принести еврейскому народу еще одно бессмысленное кровопролитие, именно Иуда выражает сомнение в том, понимает ли сам Христос, куда и зачем он ведет своих последователей. Последний вопрос Иуды, по-видимому, является и вопросом автора текста. Ведь это недоумение сквозит как в открывающей («Heaven on Their minds»), так и закрывающей («Superstar») оперу песнях.

Обложка диска
Обложка диска
«…Я помню, когда все только начиналось,
не было разговоров о Боге – мы называли тебя человеком.
И поверь мне – мое восхищение тобой не умерло,
но всякое слово, сказанное тобой сегодня
обязательно извращается,
и они растерзают тебя, когда поймут,
что ты их обманывал».

«...Почему ты выбрал такое отсталое время
и такую неподходящую страну?
Если бы ты пришел сейчас, ты дошел бы до всей нации.
В Израиле в 4 году до н.э. не было массовых коммуникаций.
Не пойми меня неправильно – я только хочу знать.

Скажи, что ты думаешь о своих друзьях на вершине.
Кто среди вас лучший плод, как ты думаешь?
Был ли Будда, где он сейчас? Там ли, где и ты?
Мог ли Магомет двигать горы, или это лишь реклама?
Думал ли ты умереть именно так? Была ли это ошибка или
ты знал, что твоя смерть побьет все рекорды?
Не пойми меня неправильно – я только хочу знать.»


В результате подобного взгляда на деятельность Христа образ самого основателя христианства выглядит не слишком убедительным. Его духовная стойкость и противостояние по-прежнему восхищают авторов, но конечная цель этого противостояния так и не проясняется. В одной из самых знаменитых песен рок-оперы «Gethsemane» («Гефсиманский сад») знаменитая молитва Иисуса – «Авва Отче! все возможно Тебе; пронеси чашу сию мимо Меня; но не чего Я хочу, а чего Ты» (Мат. 14:36) – превращается в горькое вопрошание к Богу, полное отчаяния, фатальности и непонимания:

«…Пусть они ненавидят меня, бьют меня, ранят меня,
прибивают гвоздями.
Но я хочу знать, я хочу знать, Боже,
я хочу видеть, я хочу видеть, Боже,
почему я должен умереть?»


Специфика жанра определила и метаморфозы характера Иисуса – в рок-опере он, что называется, «человек на нервах», готовый в любой момент сорваться, впасть в гнев или истерику. В евангелиях гнев Христа вырывается наружу только один раз – в сцене изгнания торговцев из храма (эта сцена в рок-опере замечательно отображена в одной из самых любимых мною песен «Temple»).
Мало того, в последних словах распятого Христа – «Господи, прости их, ибо они не понимают, что творят» – Райс даже хотел изменить текст на «…ибо я не понимаю, что творю», но вовремя одумался.

Впрочем, постановщики русскоязычной версии рок-оперы на сцене Театра Моссовета (в пер. Я. Кеслера) пошли еще дальше: они не удержались, чтобы не процитировать в конце… Пилата из булгаковского «Мастера и Маргариты». То, что фраза в общем-то – ни к селу, ни к городу, никого не озадачило: очень уж захотелось. Но если Тим Райс вольно обошелся с евангельским сюжетом, то Булгаков и подавно. Его Иешуа напоминает больше доброго «блаженного», вроде «Идиота» Достоевского, но никак не Христа. Ни в одном евангелии Иисус не дает повода усомниться в своем психическом здоровье. Исходя из его разговоров, притч, умелого избегания провокаций со стороны фарисеев, он выглядит вполне благоразумным и целеустремленным. И на крест Христос идет вполне целенаправленно и с ясным сознанием, что не исключает редких моментов вполне понятной слабости (в евангелиях их всего два: Гефсиманская молитва и слова на кресте «Боже Мой! для чего Ты Меня оставил?»).

На этом, собственно, и остановимся. Тема трактовок образа Христа очень сложная, вернемся к рок-опере. Конечно же, редкое известное произведение искусства обходится без любовной лирики. Роль влюбленной в человека «не от мира сего» Райс традиционно отвел Марии Магдалине, а Уэббер написал для нее одну из самых популярных песен рок-оперы – «I don't know how to love him» («Я не знаю, как его любить»).

«Я не знаю, как его любить,
что мне делать, как увлечь его.
Я изменилась, да, действительно изменилась.
В эти последние дни я себе кажусь
совсем другой.

Я не знаю, как принять это,
я не понимаю, почему он волнует меня.
Он мужчина, всего лишь мужчина,
их у меня раньше было очень много
и всегда по-новому.

Он всего лишь еще один.
…Я никогда не думала, что такое будет со мной.
Хотя, если бы он сказал мне, что любит меня,
я бы растерялась и испугалась,
я бы не смогла справиться с этим, просто не смогла бы справиться.
Я бы отвернулась, убежала бы,
я не хотела бы этого знать.
Он меня так пугает.
Я так хочу его ,
Я так люблю его».


Несмотря на сочувственное отношение автора к Иуде (предавая Христа, он, как ему кажется, руководствуется «благими намерениями» и активно протестует против платы за предательство), дальнейшая его судьба сюжетно развивается по Евангелию от Матфея: раскаяние и самоубийство. А вот апостолы выведены в рок-опере в самом оскорбительном виде – этаких наивных, то суетливых, то умиротворенных глупцов, которые распевают о том, как они напишут евангелия, когда «отойдут от дел».

Пилат – единственный персонаж, выведенный весьма правдоподобно. Он, как и в Евангелии, не желает смерти Христу, но упорство Иисуса и угроза потерять власть заставляют его отправить Христа на казнь. Последние свои слова прокуратор Иудеи выкрикивает столь страшным голосом, что мурашки идут по коже:

«…Не буду останавливать твое великое самоуничтожение.
Умри, если ты хочешь, ты, заблудший мученик!
Я умываю руки от твоего уничтожения.
Умри, если хочешь, ты, невинная марионетка!!!».


Не знаю, как кому, а мне после столь напряженной и трагической сцены, за которой должно следовать распятие, просто физиологически неприятно слушать самую известную песню рок-оперы – «Superstar» – с ее мажорным танцевальным мотивом и подпевками в стиле «бэк-блэк-вокал». Сама по себе песня неплоха, но вот ее расположение в альбоме мне кажется совершенно неуместным.
После этой «песни недоумения» раздаются звуки забиваемых гвоздей, последние слова Иисуса и прекрасная грустная мелодия, повторяющая тему «Gethsemane». Сцена воскрешения отсутствует…

Тим Райс и Ллойд Уэббер во время вручения им платинового диска за рок-оперу в 1973 г. (Фото: www.virginmedia.com)
Тим Райс и Ллойд Уэббер во время вручения им платинового диска за рок-оперу в 1973 г. (Фото: www.virginmedia.com)
Говорят, что между Уэббером и Райсом был спор: композитор требовал «воскресить» Христа, поэт был против. Как и в споре между Ильфом и Петровым о судьбе Остапа Бендера, победил печальный конец. И это, с моей точки зрения, логично. Христос из рок-оперы, Христос, цели которого никому не понятны, и не мог воскреснуть. Слишком вольная трактовка евангельского сюжета увела в стор ону от воскресения… Но, если не считать рок-оперу «канонической правдой о Христе», то ее значение как яркого и талантливого произведения умалить трудно.


P.S. Те, кого заинтересовала тема, могут прочесть первый комментарий к этой статье, где я расскажу еще о нескольких интересных фактах из истории «Jesus Christ Superstar».

Между Южной и Северной Кореей возник новый конфликт: саммит G20 под угрозой

Северокорейский сторожевой корабль открыл предупредительный огонь в Желтом море, чтобы отогнать северокорейскую шхуну, которая нарушила морскую границу и более двух часов находилась в территориальных водах Южной Кореи. Это уже второй подобный инцидент за последние шесть дней, что вызывает опасения за безопасность проведения саммита "большой двадцатки" в Сеуле 11-12 ноября.

Официальный представитель комитета начальников штабов вооруженных сил РК пояснил, что военным пришлось произвести десять выстрелов, так как на другие сигналы нарушения границы северокорейское судно не реагировало. Стоит отметить, что этот инцидент стал первым за последние семь лет, когда южнокорейским военным пришлось открыть огонь, чтобы прогнать рыболовецкое судно.

Предыдущий инцидент был зафиксирован в минувшую пятницу. В демилитаризованной зоне также произошла перестрелка: подразделение Корейской народной армии произвело два выстрела в направлении сторожевого поста южнокорейских вооруженных сил. Однако вскоре после этого власти заявили, что это, судя по всему, была случайность. Расследованием обстоятельств инцидента занимается ООН.

Между тем в Сеуле, который расположен всего в 100 км от демилитаризованной зоны, завершается подготовка к G20. В этой встрече должны принять участие лидеры 32 стран и главы крупнейших международных организаций. В Южной Корее считают, что КНДР намеренно пытается создать напряженность на границе в преддверии саммита.

"В связи с этим РК внимательно следит за действиями Северной Кореи и предпринимает меры на случай осложнения обстановки 11-12 ноября, когда будет проходить саммит G20", - сказал на пресс-конференции в Сеуле президент РК Ли Мен Бак.

В Южной Корее уже приведены в повышенную готовность силы безопасности, национальные средства ПВО, усилен контроль за морским и воздушным сообщением, сообщает NEWSru. США также выразили озабоченность по поводу этой ситуации и попросили Китай оказать воздействие на КНДР, чтобы не допустить сбоев во время форума.

По мнению экспертов, Ким Чен Ун - преемник северокорейского лидера Ким Чен Ира - будет в дальнейшем придерживаться метода провокаций, чтобы добиться уступок в переговорах с другими странами.

Инф. mignews.com.ua


В чём сущность философии экзистенциализма?

Экзистенциализм, или философия существования (от позднелатинского existentia – существование) – одно из ведущих философских течений XX века.
Говоря о ведущих представителях экзистенциализма, в первую очередь называют следующих философов: Мартин Хайдеггер, Карл Ясперс, Жан-Поль Сартр, Альбер Камю, Габриэль Марсель.

Все эти философы не составляли какую-либо единую школу, они были самостоятельными мыслителями, которые, если и испытывали влияние идей друг друга, всё же больше полемизировали между собой. Причём эта полемика затрагивала не второстепенные вопросы, а имела принципиальный характер.

Достаточно сказать, что один из ведущих экзистенциалистов М. Хайдеггер сотрудничал с фашистским режимом, а К. Ясперс был его противником, так же, как и Сартр, который был близок к антифашистскому Сопротивлению во Франции. Сартр был близок к коммунистическому движению, а другой французский мыслитель, А. Камю, был противником коммунистической идеологии. Марсель был глубоко верующим человеком, а Сартр и Хайдеггер были принципиальными атеистами.

Такие различия в социальных идеалах, конечно, затрудняют выделение общих особенностей экзистенциализма.
Более того, некоторые из тех философов, которых историко-философская традиция относит к экзистенциализму, не были согласны с тем, что их причисляют к этому направлению.
Выделению общих особенностей экзистенциализма мешает даже одна из этих самых общих особенностей, а именно: экзистенциалисты критически относились к построению философских систем и к системному изложению философских идей.

Экзистенциальная философия – это не столько единая философская школа со своей дисциплиной, набором приёмов и методик, следованием определённой традиции, сколько выражение духа времени в специфической тональности. А время это – Европа после первой мировой войны. Экзистенциальная философия – «философия кризиса» в той мере, в какой её вызвал именно кризис европейского человечества. Катастрофа первой мировой войны (вторая мировая была с этой точки зрения чем-то ожидаемым, логичным, хотя принесла намного больше бедствий, чем первая) обнажила недостаточность европейской веры в прогресс, рациональность истории. Война показала хрупкость, неустойчивость, конечность человека.

Экзистенциальная философия стала мощным откликом на эту катастрофу в европейском сознании, хотя многие категории, в ней используемые, прежде всего категория экзистенции, стали осваиваться до этого – в первую очередь датским философом С. Кьеркегором, обоснованно считающимся предшественником экзистенциальной философии. Однако его идеи не получили европейской огласки.

Экзистенциализм характеризуется как философское выражение глубоких потрясений, постигших западноевропейскую цивилизацию, пережившую первую мировую войну, обманчивую стабилизацию 20-30-х годов, приход фашизма. Эта философия вызвала интерес прежде всего потому, что она обратилась к проблеме критических и кризисных ситуаций, в которые зачастую попадает человек в период жестоких исторических испытаний.

Экзистенциализм отталкивается от наиболее типичных форм радикального разочарования в истории, которые приводят к истолкованию современного общества как периода кризиса цивилизации, кризиса разума и кризиса гуманности. Но он протестует против капитуляции личности перед этим кризисом. Экзистенциалисты считают, что катастрофические события новейшей истории обнаружили неустойчивость не только индивидуального, но и всякого человеческого бытия. Индивиду, чтобы устоять в этом мире, необходимо, прежде всего, разобраться со своим собственным внутренним миром, оценить свои возможности и способности. На передний план была выдвинута проблема человека.

Экзистенциальная философия была поиском аутентичного, подлинного (т.е. того, что остаётся после всякой смены, следовательно, неизменного), попыткой выразить человеческую идентичность, описать, в чём она состоит. В этом стремлении экзистенциализм был достаточно традиционен. Концепции, пришедшие ему на смену, отвергли саму возможность существования единственно подлинного.

среда, 3 ноября 2010 г.

Интернет магазин часов – пример доставки товара и отзывы


Один из блогов опубликовал видео обзор на тему того стоит ли покупать копии часов и что это такое. Если вы когда-то хотели купить копию часов то можете глянуть.







Вы думаете покупать или не покупать копии часов? Вы не можете решиться надо или не надо? И в каком магазине лучше? В чем разница и так далее. И как вообще будет выг лядеть товар?



Вот вам обзор одного из лидеров, магазина в котором был совершен заказ. Обзор не претендует на оскар, однако он явно покажет что получит клиент, то есть вы и как вообще будут выглядеть часы.



Не секрет что многие покупатели боятся покупать часы думая что подделка часов или копии часов как их еще называют имеют ценность как таковую. Многи вообще думают что это китайская подделка! Но это не так! Позвольте Вам продемонстрировать часы и отличный магазин!



Не будем утомлять Вас лишними подробн� �стями – Вы все увидите в видеообзоре покупки часов в интернет магазине HotWatc







Наверняка, видео, представленное на нашем сайте могут не до конца удовлетворить любопытство глаза. Качество видео хоть и не плохое но краску и оттенок часо в лучше всего может передать только качественная фотография! Поэтому следующий этап нашей часовой экскурсии - это фотографии заказанных часов.



 







































Итак, часы представлены и вы теперь как покупатель имеете информацию о том что же из себя представляют копии часов. Наверняка вы теперь точно решите, стоит ли покупать копии часов или нет. Качество этих часов отменное а заказать вы их можете в этом магазине.



Часы представленные в видео-обзоре - Glashutte Original Senator skeleton yellow gold и оригинальные Chanel J12 Chronograph Watch H1008










Для поиска: копии часов отзывы, копии швейцарских часов отзывы, копии часов известных марок отзывы, стоит ли покупать копии часов





http://www.a-ba.ru/2010/11/blog-post_03.html